La exposición, que es la cuarta exposición individual de Elespe montada en esta galería es la exposición más completa hasta la fecha en Nueva York de la obra del artista con más de veinte obras en diferentes medios. La exposición presenta por primera vez las pinturas más grandes de Elespe y pone sus cuadros, dibujos e impresiones en diálogo. Actualmente, Elespe está incluido en The Lure of the Dark de MassMOCA, organizado por Susan Cross, que se exhibe en el museo hasta diciembre de 2018.
Como en las exposiciones pasadas de Elespe, los temas desarrollados en las obras recientes son autobiográficos. Creado en el estudio de Elespe en Madrid, comienzan como imágenes de observación y memoria, incluyendo escenas interiores, naturalezas muertas, retratos y figuras, y meditaciones sobre el estudio y la vida doméstica; una pequeña pintura presentada en la exposición – Intraducibles, 2018, muestra una escena interior tranquila de una pareja leyendo en la cama. En el transcurso de su creación, algunas de las obras siguen siendo pictóricamente referenciales mientras que otras se vuelven caprichosas reflexiones sobre el tiempo y la percepción, con elementos de ficción e historia del arte intentando entrar en las imágenes, mientras que otras se manifiestan como abstracciones puras.

El artista es conocido por sus pinturas de óleo sobre aluminio de escala íntima y, más recientemente, sus lienzos, aunque el dibujo ha sido un aspecto crítico de su práctica durante muchos años. En conjunto con su enfoque en el trabajo sobre papel, Elespe ha ampliado su práctica dibujando directamente en placas de cobre para producir grabados con aguatintas. Esta exposición destaca la relación entre estos medios y la profunda conexión entre el dibujo y la marca en las propiedades discretas de la superficie del papel, el algodón y el metal. El proceso duradero e intrincado de Elespe consiste en sumar y restar marcas, líneas, tonos y texturas, que delinean cuidadosamente las imágenes y la luz y el espacio pictóricos a lo largo del tiempo. El proceso acumulativo del artista es quizás más explícito en los dibujos y ayuda a subrayar la experimentación de técnicas húmedas y secas desarrolladas en las obras pintadas. La apuesta más reciente de Elespe en el grabado, como las dos versiones del grabado 3 Fuegos, ambos de 2017, lo han hecho aún más consciente de las capas, ya que las imágenes renderizadas mediante grabado deben construirse al revés. Este método de ensamblaje de una imagen y composición le ha permitido anticipar con agudeza cómo se componen deliberadamente sus pinturas y dibujos.

Jerónimo Elespe nació en 1975 en Madrid, donde vive y trabaja actualmente. Estudió en Yale, CT y The School of Visual Arts (SVA) NY. Recientes exposiciones individuales incluyen Maisterravalbuena, Madrid (2018); LABOR, Ciudad de México (2015); 11R, NY (2015); Ivorypress, Madrid (2014); y El Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (CAC Málaga), España (2012). El trabajo de Elespe está incluido en las colecciones del Carnegie Museum of Art, Pittsburgh y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Las publicaciones monográficas sobre el artista incluyen The Antipodal Room, publicado por Ivorypress (2014), que incluye una entrevista con el artista y Hans-Ulrich Obrist; y Tacitos y sordos, publicado por CAC Málaga (2012), con texto del curador Dan Byers.