La exposición, siguiendo las líneas de Wacław Szpakowski toma como punto de partida la obra y la vida de Wacław Szpakowski (1883-1973). Centrándose en particular en los años que pasó viviendo y estudiando en Riga a principios del siglo XX, la exposición también involucra a otros artistas de diferentes generaciones, poniéndolos en diálogo entre sí para formar alianzas en el tiempo y el espacio y extender los diferentes hilos. reunidos por la práctica de Szpakowski.

Wacław Szpakowski nació en Varsovia, Polonia. Su familia se mudó a Riga en 1897 y él comenzó a estudiar arquitectura en la Universidad Técnica de la ciudad en 1902. Desarrolló un gran interés extracurricular en la meteorología y estudió fenómenos atmosféricos como huracanes, ciclones y tormentas, anotando hechos y observaciones en sus cuadernos. Riga también es donde produjo su obra de dibujos en forma de laberinto, cada uno de los cuales consta de una única línea continua, que luego explicaría en un tratado titulado Líneas rítmicas (1969). En 1911, poco después de completar sus estudios, regresó a Polonia y comenzó a trabajar como arquitecto e ingeniero de construcción mientras continuaba haciendo dibujos en su tiempo libre. El trabajo de Szpakowski no se mostró públicamente hasta 1978, cuando se realizó una primera exposición en Muzeum Sztuki en inódź.

Szpakowski estaba interesado en los ritmos invisibles que mantienen unido al mundo, los destellos de orden que se pueden discernir en los fenómenos naturales y la organización de la vida. Investigó incesantemente estos temas durante las excursiones, realizando observaciones que luego serían traducidas en numerosas notas y, posteriormente, dibujos. Las obras de esta exposición muestran formas no figurativas de ver, comprender, representar y relacionarse con el mundo que nos rodea. Su lenguaje abstracto sugiere la posibilidad de una realidad alternativa o un mundo más allá de las palabras, una perspectiva que aún puede parecer atractiva ahora que nuestro lenguaje cotidiano, frente al creciente populismo, las «noticias falsas» y la falta de imaginación política, a menudo nos fallan. ¿Podría haber otra forma de exponer nuestros presentes e imaginar escenarios futuros alternativos? ¿Qué están investigando los artistas hoy en día a través del lenguaje abstracto?

Los artistas de esta exposición han recogido diferentes hilos del trabajo, los intereses y el lenguaje de Szpakowski y los han llevado a nuevos contextos.

Artistas: Wacław Szpakowski, Andrés Galeano, Navine G. Khan-Dossos, Hana Miletić, Evita Vasiļjeva, Janek Simon, Viktor Timofeev, Zanis Waldheims, Amanda Ziemele, Viktor Timofeev