Esta exposición reúne esculturas de artistas contemporáneos de la colección de la Facultad de Bellas Artes de Lisboa, analizando la relevancia de la técnica del casting en las prácticas artísticas actuales y explorando sus infinitas posibilidades.

Esta exposición reúne obras de 18 artistas contemporáneos y moldes de la colección de la Facultad de Bellas Artes de Lisboa. Examina de cerca el vaciado en yeso y el papel que desempeña no solo en la escultura, sino también en muchos aspectos del mundo cotidiano.

El vaciado en yeso ha sido una forma de hacer copias de otras obras de arte, de la vida, de la naturaleza, de los edificios, del pasado y del presente. El vaciado en yeso todavía se utiliza, pero la exposición contiene muchas más tecnologías modernas, incluida la impresión 3D.

Estos diversos métodos y materiales nos recuerdan que la escultura rara vez es única y, con mayor frecuencia es múltiple. Los moldes se utilizan para preservar cosas especiales y captar momentos especiales que están a punto de cambiar: los niños que crecen, el rostro del difunto, un edificio importante, pero también se utilizan para formas cotidianas, como objetos domésticos y hogares.

Los moldes han tenido durante mucho tiempo una importante función documental y sobre todo médica, y aquí el estudio de anatomía se encuentra entre la medicina y el arte como espacio de aprendizaje.

Junto a artistas históricos mostramos obras de David Bestué, Christine Borland, Marie José Burki, Steven Claydon, Michael Dean, Aleksandra Domanović, Asta Gröting, Simon Fujiwara, Oliver Laric, Jumana Manna, Jean-Luc Moulène, Charlotte Moth, Rogério Taveira, Francisco Tropa, Xavier Veilhan, Marion Verboom, Daphne Wright y Heimo Zobernig.

Estos artistas han sido elegidos porque les fascina el vaciado y lo que les permite hacer. La exposición tiene varias capas, sin una narrativa fija. En cambio, los espectadores encontrarán un sinfín de vínculos entre lo antiguo y lo nuevo, centrándose sobre todo en los conceptos de reproducción, variación, serialidad, escala y conmemoración.

Este proyecto es una oportunidad para poner a disposición del público colecciones de escuelas de arte que han despertado un interés creciente entre investigadores y artistas contemporáneos, pero que hasta ahora estaban casi totalmente ocultas a la mirada del público. Comisaria: Penelope Curtis

Calouste Museum. Av. de Berna 45A, 1067-001 Lisbon

https://gulbenkian.pt/museu

http://davidbestue.net/

Imagen: David Bestué. Motor de sangre sobre banco de arena y vasos de hueso y mármol, 2017.