La obra de Andrés Galeano (Mataró 1980, reside entre Berlín y Barcelona) se desarrolla toda en el campo de lo que conocemos por posfotografía, una concepción del acto creativo que, como es sabido, se desarrolla en base a realizar un apropiacionismo inteligente de la fotografía amateur o doméstica, especialmente la que se mueve por Internet y redes sociales (y en esto se diferencia del apropiacionismo posmoderno de los años 80-90 del siglo XX, que estaba dirigido a la desactivación de la fotografía de autor -o la muy icónica: publicidad, moda, prensa- porque, entre otras cosas, pretendía cuestionar dicha concepción –la de autoría- al ser ésta una de las claves en las que se había fundamentado todo el arte moderno –recordemos que aquel movimiento de fin de siglo XX se basaba en la idea de crisis de la modernidad y de los valores y metarrelatos en los que ésta se había sustentado, incluidos los del arte-). Así, en los dos principales proyectos de Galeano observamos esa lúcida reutilización de banales fotografías anónimas que caracteriza a los seguidores de esta concepción de la fotografía actual. La diferencia entre ambos trabajos –entre otras cosas- es que en uno las fotografías revisitadas por Galeano son obtenidas de la web, en el otro son imágenes en papel, antiguas fotografías analógicas (fotoquímicas) compradas por él en rastros y mercadillos. Ambos proyectos tienen resolución en formato de fotolibro y se pueden ver en dicha sección de nuestra muestra.

Unknown Photographers es un proyecto de reutilización de fotografías domésticas (posfotográfico, pues) que se presenta en forma de poéticos y muy pensados montajes que Galeano realiza con imágenes encontradas en viejos álbumes familiares de desconocidos (esos montajes, con sorprendentes asociaciones gráficas, “las revitalizan” –dice Galeano-). De esta manera, unas fotografías que nacieron con una función de información (y de afectación emocional) de carácter privado son ahora recicladas y transmutadas en fotografías que adoptan la trascendencia y las funciones públicas (y más solemnes) del acto estético (por tanto lo amateur y anónimo pasa a lo artístico, cambia la función original y originaria de esas fotos). Las fotos se dotan de un nuevo significado, un metasignificado que no les estaba previsto ni presupuesto cuando nacieron. Unknown Photographers se inicia en 2011 y actualmente consta de unas 200 obras únicas divididas en tres series: momentos cumbre, estudios del cielo y fotos rotas. Galeano tiene una colección de más de 10.000 fotos agrupadas en diferentes temáticas. El propio autor señala: “Me suelen interesar instantáneas que desvelan el deseo humano de una movilidad vertical o diagonal ascendente, las diferentes formas humanas de conquistar el cielo y de representar cielos en la tierra o ciertos momentos cumbre. En este sentido, cabe entender esta serie fotográfica como la continuación de mis obras en torno al mito del volar y a la figura del humano-pájaro”. Jesús Micó (ext. UN CIERTO PANORAMA – reciente fotografía de autor en España 2017)