Junto con Constantin Brancusi y Pablo Picasso, el artista español Julio González (1876 – 1942) es considerado uno de los escultores más importantes del siglo XX. Esta retrospectiva de más de 100 obras, la mayoría de las cuales se exhiben en los Países Bajos por primera vez, arroja luz sobre su desarrollo personal: desde sus días como obrero metalúrgico en el taller de su padre en Barcelona hasta su época como escultor de vanguardia. en París. También aborda la colaboración y la amistad únicas entre González y Picasso (1929 – 1932). Esta colaboración jugó un papel decisivo en el desarrollo del estilo único e innovador de González, y también dio lugar a nuevas formas de expresión en la obra de Picasso.

Trabajaron juntos en varias esculturas durante un período de cuatro años. Para ambos artistas, la colaboración proporcionó un impulso importante para un mayor desarrollo. Gracias a González, Picasso descubrió nuevos modos de expresión en la escultura y para González la colaboración fue el tramo final de su viaje hacia un estilo artístico distintivo. Esta exposición en el Gemeentemuseum de La Haya se centra principalmente en el desarrollo de González de artesano a artista de vanguardia. Con no menos de 20 obras de Picasso, también es una celebración de la amistad entre los dos hombres.

La exposición también examina las amistades altamente personales que Julio González mantuvo con otros artistas. Trabajó durante algunos años como asistente de Constantin Brancusi (1876 – 1957). Pablo Gargallo (1881 – 1934), quien se basó en la experiencia técnica de González desde 1923, reconoció su talento artístico y lo animó a dedicarse por completo a la escultura. Y fue en el taller de González que el yerno de Gargallo, Hans Hartung (1904 – 1989), creó su primera y única escultura en 1938. (Gemeentemuseum press-release)