Interpretando la realidad de los objetos a través de su punto de vista único y alternativo, el fotógrafo español Chema Madoz crea metáforas poéticas y nuevas fiestas visuales especialmente en sus fotografías en blanco y negro ayudando a los objetos comunes a escapar de sus tareas cotidianas. En sus obras, Madoz hace que los amantes del arte reflexionen sobre varios objetos que a menudo vemos en nuestra vida cotidiana, pero que no reconocemos.

Chema Madoz, conocido como «el poeta visual», es considerado como uno de los fotógrafos más importantes de nuestros días, y revela lo extraordinario de la vida cotidiana con una estética poética.

En sus fotografías también utilizadas en publicidad, Madoz ha aprovechado objetos de la vida cotidiana para generar imágenes surrealistas con una técnica única desde la década de 1990 en particular.

Sus obras han sido objeto de numerosas exposiciones en todo el mundo; algunas de las más recientes son: “The Modern Surrealist” , Kahmann Gallery, (Amsterdam, 2017), “Photomanipulations”, Erarta Contemporary Museum (San Petersburgo, 2017), “The hidden face of things” Mari Mauroner Contemporary Art VIENNA Basement (Viena, 2014), “Ars Combinatoria” Fundación Catalunya-La Pedrera (Barcelona, 2013), Instituto Cervantes de Tokio (Tokio, 2009) y Netherland Photomuseum (Rotterdam, 2011). Galardonado en numerosas ocasiones, en el año 2000 recibió el Premio PHotoEspaña por su trayectoria fotográfica, el Premio Higasikawa en la sección Overseas Photographer del Higasikawa PhotoFestival (Japón) y el Premio Nacional de Fotografía del Ministerio de Cultura de España. También ha sido Premio Bartolomé Ros en PHotoEspaña 2011. Su obra pertenece a las colecciones del MNCARS, el Ministerio de Cultura, la Fundación Telefónica, el Museum of Fine Arts de Houston y el Museo de Bellas Artes de Buenos Aires, entre otros.