Burdeos / Madrid, 1888. Sesenta años después de la muerte de Goya en Burdeos, el cónsul español descubrió su tumba y mandó exhumar el cuerpo. Pero el contenido de la tumba guarda una sorpresa: falta la cabeza del artista. Bernardí Roig (* 1965, Palma de Mallorca) construye una serie de imágenes en torno a este escenario ficticio. Esculturas, acuarelas, instalaciones de luz y dibujos de gran formato intentan crear un retrato amplio, imaginario y polifacético de la cabeza ausente de Goya y la confusa complejidad de la memoria.

La historia es una ficción de consenso. Los hechos podrían ser los siguientes:

La noche del 15 de abril de 1828, Goya murió solo en el exilio en Burdeos. Nadie en España reclama su cuerpo, y está enterrado y olvidado en el cementerio de la ciudad. Sesenta años después, el cónsul español en Burdeos descubrió la tumba del artista y dispuso la exhumación del cuerpo y el transporte de los restos del maestro a Madrid.

Cuando se abre la tumba, se revela lo que queda del cuerpo, excepto la cabeza. Sin calavera, el esqueleto del artista se envía a Madrid. Alguien le había robado la cabeza a Goya y nunca volvió a aparecer.

Pero la cabeza no desapareció para siempre: su espíritu se instaló en otras mil cabezas, cientos de miles de cabezas de quienes lo admiraban, amaban u odiaban. También penetró en la mente de muchos artistas que, aplastados por el miedo a las influencias, fueron incapaces de evadir su intensidad y crueldad. Bernardi Roig

Bernardí Roig ha elaborado un recorrido por las imágenes de esta decapitación.

Esta exposición es un intento de visualizar la ausencia de la cabeza de Goya y plasmarla en el temblor de una mano que dibuja el acercamiento de un retrato. Esculturas, acuarelas, instalaciones de luz y dibujos de gran formato intentan un retrato grande, imaginario y multifacético de la cabeza ausente de Goay.

La instalación central en las salas de Galerie Klüser 2 consiste en una colección de rostros enmascarados que esconden y revelan tanto la imposibilidad de la imagen como la desconfianza de la línea desobediente que construye el dibujo.

Una figura sentada se ha sacado los ojos frente a estos rostros robados de identidad para escapar de la turbulencia del deseo. Esta figura es el doble fantasmal del que mira, del que da vida a la imagen con la mirada.

Los dibujos de gran formato de la exposición funcionan como tableaux vivants , como un “gran teatro de la inmovilidad”, y muestran la tensión dialéctica de una imagen que contiene el reflejo de su contraparte; una imagen que acepta sus contradicciones internas y revela el pulso del descontento que late detrás de cada escena de felicidad.

En un lenguaje visual divergente, las diversas capas y formalizaciones de este proyecto tematizan la relación incestuosa que tenemos con la memoria, de las obsesiones congeladas y de la extrañeza e inquietud que golpea en las profundidades reprimidas de la imagen que heredamos. A menudo, las imágenes inacabadas de la falta de comunicación y la soledad persistente se fusionan en un conglomerado de tiempos superpuestos.

Bernardí Roig construye estas imágenes de la mirada a través del carácter textual y narrativo de las obras, utilizando varios registros para formalizar el silencio, el vacío, la repetición y el abismo psicológico al que estamos condenados.