Jaume PLENSA se inscribe en la larga tradición de los escultores catalanes, de los que hoy es el primer representante, quienes han concebido su obra en un diálogo entre la memoria mediterránea y la universalidad. Desde hace varias décadas, el escultor despliega en la escena internacional un corpus que interroga la condición humana a escala del espacio público.

Desde la famosa Crown Fountain del Millennium Park de Chicago hasta su instalación en la abadía de San Giorgio Maggiore para la Bienal de Venecia en 2015, sus figuras silenciosas traducen en el espacio una meditación profunda sobre la identidad, la vulnerabilidad y el lenguaje. Cuerpos tejidos de letras, alfabetos entrelazados, rostros con ojos cerrados absorbidos en una interioridad densa: esta iconografía sugiere que el ser humano es un texto en devenir, la creación un palimpsesto de lenguas y culturas.

Tras su reapertura en 2025 con la exposición de JR, el Carré Sainte-Anne afirma también una ambición meridional y universalista, patrimonial y contemporánea, consciente de la diversidad y la riqueza de sus raíces. Después de haber descubierto y amado este lugar por «la intensidad que emana de sus muros, de sus piedras y de su luz», Jaume PLENSA propondrá este verano una instalación de gran envergadura, pensada para la verticalidad de la nave y para su historia singular, un encuentro raro que interroga las nociones de contemplación y de elevación, así como la capacidad del arte contemporáneo para tejer vínculos entre memorias y territorios.- Numa HAMBURSIN, comisario de la exposición

@jaumeplensaofficial  @numahambursin

Carré Sainte-Anne 2 Rue Philippy, 34000 Montpellier. France